La règle des tiers est une technique de composition picturale conçue pour aider à créer l’équilibre dans une photo et à engager le spectateur en attirant son attention sur les parties de la photo vers lesquels son regard se dirige naturellement.

NB : Cette règle est utilisée dans tous les domaines  d’arts visuels (en photographie mais aussi en peinture  ou en dessin).

Lorsque nous regardons une photo, notre œil a naturellement tendance à suivre les lignes qu’il rencontre.

En plaçant judicieusement ces lignes directrices dans votre cadre, vous pouvez guider le regard du spectateur vers les points forts de l’image.  En plus de guider le regard, ces lignes vont également permettre de donner de la profondeur et surtout du dynamisme à l’image.

L’équilibre des masses consiste à faire en sorte de répartir les éléments d’une image de façon harmonieuse.

Il faut envisager chaque élément de l’image comme un point d’ancrage pour le regard, qui le captera et se fixera plus ou moins longtemps, compte tenu de son importance par rapport aux éléments voisins. Une masse importante va monopoliser l’attention au détriment des masses plus petites. Tout l’enjeu est donc d’égaliser l’impact visuel de chaque élément en combinant harmonieusement les lignes, les textures, les couleurs et les formes afin de ne pas déséquilibrer la composition de l’image.

A l’instar des lignes, les motifs sont des éléments forts d’une image. Lorsque les formes et les couleurs d’une image se répètent de manière ordonnée, elles créent des motifs. Cela va permettre de donner du rythme et de structurer l’image.

Le motif peut venir de la nourriture en elle-même mais peut aussi être créé à partir de formes ou de couleurs présents  dans les éléments de stylisme.

L’échelle fait référence à la taille globale d’un objet dans le cadre, tandis que la proportion se réfère à la taille des objets les uns par rapport aux autres.

Ces deux notions sont capitales dans la perception que l’on va avoir d’un objet et doivent être prises en compte lors de la composition, sous peine de se retrouver avec des images complètement déséquilibrées.

Il existe deux types de mouvement :

> Le mouvement au sens propre :  c’est mouvement physique, réel dans l’image (verser, découper, mélanger…)

> Le mouvement de composition : c’est le mouvement que va faire l’œil du spectateur à travers la composition. Ce mouvement va pouvoir être guidé grâce à la mise en place de points d’accentuation (règle des tiers, diagonales, équilibre des masses…). Une bonne image doit diriger le regard de l’observateur sur le sujet principal, l’y retenir, prouvant ainsi son intérêt.